Пожалуйста, войдите или зарегистрируйтесь - и для вас откроется множество возможностей, функций и дополнительной информации, недоступных для незарегистрированных.

Кировскому народному театру – 95, нет - 120 лет!

Кировскому народному театру – 95, нет - 120 лет!
Кировскому народному театру – 95, нет - 120 лет!

В 2016 г. Кировский народный драматический театр должен был отметить своё 95-летие, а отмечает в итоге 120 лет с момента своего основания. Раньше считалось, что годом основания драмтеатра является 1921 г. Однако заведующий Кировским историко-краеведческим музеем Андрей Бауэр обнаружил новые данные в архивных документах, и возраст драматического театра ещё заметно увеличился.

Любительский драматический коллектив в селе Песоченский Завод (ныне – г. Киров) был учрежден группой местной интеллигенции – учителями, инженерами, просто образованными людьми - в 1896 г. под названием - «Песоченский драматический кружок». 5 июля 1896 г. министром внутренних дел России был утвержден устав Песоченского драматического кружка; устав издан типографским способом в 1897 г. в Москве (к сожалению, нам сейчас недоступны, в связи с переездом Калужского областного архива в новое здание, архивные документы с фамилиями учредителей кружка).

Драмколлектив, по позднейшим воспоминаниям, ставил водевили и пьесы русских авторов, в т.ч. А.Н. Островского.

На хранящейся в городском музее групповой фотографии Песоченского драмкружка 1910-х г. ряд людей мы знаем по лицам. Это братья Н. М. и В. М. Дынины, сестры А.В. и Н.В. Переборщиковы. В первом десятилетии века душой кружка был, несомненно, Николай Михайлович Дынин, песоченский социал-демократ, сплотивший вокруг себя местную интеллигенцию.

Драматический коллектив для своих постановок арендовал помещение в волостном правлении (ныне – здание детской школы искусств №1). После создания летом 1917 г. Народного дома в селе Песочня (размещался в одном из зданий, примыкающих к старому зданию заводоуправления ЧЛЗ) спектакли песоченские артисты стали ставить там. В 1914-21 гг. в связи с событиями мировой и Гражданской войн труппа не собиралась, и спектаклей не было.

Возрождение театральной жизни в Песочне связано с именем учительницы и самодеятельной актрисы Александры Васильевны Переборщиковой, которая возглавила театр и в мае 1921 г.поставила на сцене Народного дома комедию Островского «Бедность не порок». Совместно с ней активными членами театральной труппы были ее муж В.М. Дынин, ее сестра Н.В. Переборщикова.

Впрочем, история Песоченского театра в 20-е годы полна неясностей, чему способствует почти полное отсутствие источников – фотографий, афиш, программок, воспоминаний. Известно очень немногое. Вторым после А. В. Переборщиковой руководителем кружка и режиссером его спектаклей был А. Н. Нильский, поставивший «Дикарку» Островского.

С 1928 по 1931 год театральный коллектив возглавлял Ф. Ф. Свешников. Как он писал в своих воспоминаниях: «Мы работали в здании бывшей церкви, ставили Горького, Островского, Грибоедова. Спектакли имели большой успех, народу был всегда полный зал. Для «Живой газеты» собирали материал в цехах завода, и поэтому он был злободневен. Обслуживали спектаклями не только клуб, но и близлежащие села, где жили рабочие завода». В составе кружка Свешникова начали свой творческий путь Н. В. Сосновская, А. М. Блохина, М. В. Семенова и другие известные артисты Песочни.

После отъезда Свешникова в г. Электросталь, где он полвека руководил художественной и театральной самодеятельностью в ДК им. К. Маркса, некоторое время драматический кружок возглавлял Ф. Ф. Новодержин, оставшийся в памяти кировчан более как высокопрофессиональный фотограф, нежели как театральный режиссер.

В 1933 г. в Песочню приехал на гастроли из Ленинграда «Передвижной театр Западной области» (существовали такие профессиональные творческие коллективы в нашей стране в годы первых пятилеток), поставивший несколько спектаклей на сценах заводских клубов. В числе пятнадцати артистов был и выпускник Киевского театрального училища Л. Леонидов. Влюбившись в местную девушку, он остался здесь навсегда. С именем Леонида Самуиловича связана целая эпоха в истории театра. За двадцать лет работы, исключая военные годы, им было поставлено несколько десятков пьес разных авторов, через театр прошло, по меньшей мере, два поколения кировчан, а некоторые из них связали свою жизнь с театром на многие десятилетия.

В послевоенные годы Л. С. Леонидов поставил на сцене заводского клуба пьесу «Без вины виноватые» Островского, «Платона Кречета» и «Калиновую рощу» А. Корнейчука. Однако в связи с загруженностью на основной работе (Леонид Самуилович одновременно работал директором районного ДК, директором заводского клуба, заведующим районным отделом кинофикации) новые спектакли он ставил все реже и реже, а это не способствовало сплочению театрального коллектива…

Новое дыхание кировскому театру придал Юрий Иванович Титов, ставший режиссером в 1953 году и возглавлявший коллектив более четверти века. В своем творчестве Юрий Иванович развивал лучшие традиции драматического кружка – приверженность классике, любовь к воплощению ярких сценических характеров, к решению на драматургическом материале острых социальных конфликтов. Особое место в 50-70-х годах коллектив театра стал уделять советской драматургии – пьесам А. Софронова, А Корнейчука и молодых авторов. К значительным историческим датам – годовщинам Великого Октября, съездам партии - театральный коллектив приходил с новыми творческими работами: спектаклями по пьесам Ю. Чепурина «Мое сердце с тобой» (февраль-март 1971 г.), М. Карима «В ночь лунного затмения» (декабрь 1972 г.), М. Зарудного «Пора желтых листьев» (февраль 1976 г.).

В 1969 г. при театральном коллективе была создана детская студия, которой также руководил Ю. И. Титов. Первым спектаклем, показанным юными артистами кировчанам, была пьеса С. Маршака «Двенадцать месяцев». С тех пор театральной студией подготовлены и показаны зрителям более десятка пьес для детей («Золушка», «Московские каникулы», Гуманоид из 6 «б», «Царевна-лягушка»).

Спектакль кировчан «Мое сердце с тобой» (пьеса Ю. Чепурина), поставленный в марте 1971 г., занял первое место на областном смотре-конкурсе самодеятельных театров, а коллектив был награжден дипломом I степени. За эту работу театр получил звание «народный», которое с тех пор постоянно подтверждается высоким уровнем режиссерского и актерского мастерства. Ряд артистов театра – М. В. Семенова, Н. Д. Пронькина, П. И. Нестеров, Ю. А. Ларин, А. А. Казанская, П. С. Шокол, М. Н. Кривопушкин, И. П. Соловьев были удостоены звания лауреатов конкурса и награждены дипломами и грамотами облсовпрофа.

Достойным преемником Ю. И. Титова на посту руководителя театра стал в 1979 г. Н.В. Якушев, который участвовал во многих спектаклях 70-х годов в качестве актера и помощника режиссера. Николай Васильевич возглавил театр в трудные времена, на которые пришлась смена театральных поколений. В силу разных причин (возраст, болезни, смена места жительства) коллектив лишился почти двух третей своего старого состава, из ветеранов сцены остались лишь А. И. Мошенина и А. Ф. Саловская. Тем не менее, подросла юная поросль, воспитанная детской студией, и пополнила основной состав труппы. Интенсивно шел поиск собственного репертуара, который отвечал бы на возросшие духовные запросы людей.

Вначале Якушев ставил произведения советской драматургии в жанре драмы и комедии, в привычном лакировочно-искаженном свете представлявшие советскую действительность («Миллион за улыбку» А. Софронова, «Одна береза знает» А. Ларченкова, «Старый дом» А. Казанцева). Переломными стали спектакли «А зори здесь тихие» по Б. Васильеву и «За все хорошее – смерть» (пьеса М. Ибрагимбекова), в которых военные и послевоенные события были показаны обнаженно-правдиво. Такой драматургический материал помог театру и его режиссеру острее почувствовать ответственность художника за свое дело (в данном случае за поставленный спектакль и созданный на сцене образ).

Во второй половине 80-х годов были написаны и опубликованы остросоциальные пьесы молодых драматургов А. Дударева и Н. Коляды, построенные на взрывных конфликтных ситуациях, поднимающие актуальные проблемы повседневной жизни людей. Кировский театр одним из первых в области поставил спектакли по пьесам «Барак» (Н. Коляда), «Порог» и «Свалка» (А. Дударева). Зрители и рецензенты дружно отмечали творческие находки молодых актеров Н. Амелькиной, Л. Лалик, М. Нестерова, И. Минаевой, В. Киреева и ряда других. Сам режиссер, как правило, играет эпизодические, но острохарактерные роли пожилых людей (впрочем, созданные им образы Буслая в «Пороге» и Пифагора в «Свалке» были одними из центральных).

Вот в таком состоянии расцвета и радужных перспектив наш театр встретил эпоху реформ 90-х годов.

А. Бауэр.

Продолжает творить

Материал А. Бауэра дополнит информация из доклада о Кировском народном драматическом театре учащегося Больше-Желтоуховской школы Николая Кравченко. Исследовательский материал 10-классника был представлен на XXIII–й районной краеведческой конференции школьников.

Наступили тяжёлые 90-е годы, что не могло не сказаться на работе театра, но Николай Васильевич Якушев сумел сохранить коллектив и его высокое почётное звание «Народный театр».

В 1994 г. ушёл из жизни Н.В. Якушев, и несколько лет Кировский народный драматический театр оставался без руководителя.

В 1998 году театр возглавила Галина Мазурок. Она начала свою работу с премьеры спектакля Б. Рацера, В. Константинова «Гусар из КГБ». За эти годы кировчане и гости города смогли увидеть такие спектакли, как: «Остров нашей любви и надежды» (по пьесе Г.Соловского), «Пятница 13-е» (пьесу написал актёр театра А.Матюшко), «Кома» (по пьесе М.Варфоломеева), «Любовь и голуби» (по пьесе В.Гуркина), «Мышеловка» (по пьесе Агаты Кристи), «По соседству мы живем» (по пьесе С. Лобозерова), «Памятник» (по пьесе В.Жеребцова), «Он, она, окно и покойник» (по пьесе Рея Куни), «Суеверия, но я в них верю».

Сегодня ведущими актёрами театра являются Алексей Матюшко, Владимир Матюшин, Сергей Прокаев, Татьяна Щербакова, Александр Магомедов, Татьяна Макарова, Ольга Обухова.

Народный драматический театр является лауреатом и победителем многочисленных областных и районных конкурсов. Это фестиваль конкурсных программ «Поет село родное»; районный фестиваль «Во славу города родного», посвященный 65-летию освобождения города от немецко-фашистских захватчиков; районный конкурс «Победы Славный юбилей», посвященный 65-летию Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945гг. В 2014 году постановка кировских актеров «Он, она, окно и покойник» признана лучшей на Межрегиональном ежегодном фестивале самодеятельных театров в Брянской области. Кировчане получили сразу три награды. За лучшую роль первого плана получил награду Алексей Матюшко. За лучшую роль второго плана – Александр Магомедов. А также театр завоевал главный приз фестиваля «Большую хрустальную маску».

На протяжении всего времени актеры Кировского народного драматического театра активно участвуют в мероприятиях, проходящих в городе.

Популярность народного театра растет, приходят новые актеры, которые мечтают о новых спектаклях и ролях. Театр продолжает жить, развиваться и творить.

Газета «Знамя Труда» от 29 марта 2016 года

Комментарии

5
Ваше изображение: 

ВСЕ ПУБЛИКАЦИИ В МЕСТНОЙ ПРЕССЕ ПО СЛУЧАЮ ЮБИЛЕЯ ТЕАТРА :

1). " Кировскому народному театру – 95, нет - 120 лет !

" Знамя Труда " (газета) № - 37 от 29 марта 2016 года , (Источник - http://kirovzt.ru/articles/3382 )

В 2016 г. Кировский народный драматический театр должен был отметить своё 95-летие, а отмечает в итоге 120 лет с момента своего основания. Раньше считалось, что годом основания драмтеатра является 1921 г. Однако заведующий Кировским историко-краеведческим музеем Андрей Бауэр обнаружил новые данные в архивных документах, и возраст драматического театра ещё заметно увеличился.

Любительский драматический коллектив в селе Песоченский Завод (ныне – г. Киров) был учрежден группой местной интеллигенции – учителями, инженерами, просто образованными людьми - в 1896 г. под названием - «Песоченский драматический кружок».
5 июля 1896 г. министром внутренних дел России был утвержден устав Песоченского драматического кружка; устав издан типографским способом в 1897 г. в Москве (к сожалению, нам сейчас недоступны, в связи с переездом Калужского областного архива в новое здание, архивные документы с фамилиями учредителей кружка).

Драмколлектив, по позднейшим воспоминаниям, ставил водевили и пьесы русских авторов, в т.ч. А.Н. Островского.
На хранящейся в городском музее групповой фотографии Песоченского драмкружка 1910-х г. ряд людей мы знаем по лицам. Это братья Н. М. и В. М. Дынины, сестры А.В. и Н.В. Переборщиковы. В первом десятилетии века душой кружка был, несомненно, Николай Михайлович Дынин, песоченский социал-демократ, сплотивший вокруг себя местную интеллигенцию.

Драматический коллектив для своих постановок арендовал помещение в волостном правлении (ныне – здание детской школы искусств №1). После создания летом 1917 г. Народного дома в селе Песочня (размещался в одном из зданий, примыкающих к старому зданию заводоуправления ЧЛЗ) спектакли песоченские артисты стали ставить там.
В 1914-21 гг. в связи с событиями мировой и Гражданской войн труппа не собиралась, и спектаклей не было.

Возрождение театральной жизни в Песочне связано с именем учительницы и самодеятельной актрисы Александры Васильевны Переборщиковой, которая возглавила театр и в мае 1921 г.поставила на сцене Народного дома комедию Островского «Бедность не порок». Совместно с ней активными членами театральной труппы были ее муж В.М. Дынин, ее сестра Н.В. Переборщикова.
Впрочем, история Песоченского театра в 20-е годы полна неясностей, чему способствует почти полное отсутствие источников – фотографий, афиш, программок, воспоминаний. Известно очень немногое. Вторым после А. В. Переборщиковой руководителем кружка и режиссером его спектаклей был А. Н. Нильский, поставивший «Дикарку» Островского.

С 1928 по 1931 год театральный коллектив возглавлял Ф. Ф. Свешников. Как он писал в своих воспоминаниях: «Мы работали в здании бывшей церкви, ставили Горького, Островского, Грибоедова. Спектакли имели большой успех, народу был всегда полный зал.
Для «Живой газеты» собирали материал в цехах завода, и поэтому он был злободневен. Обслуживали спектаклями не только клуб, но и близлежащие села, где жили рабочие завода». В составе кружка Свешникова начали свой творческий путь Н. В. Сосновская, А. М. Блохина, М. В. Семенова и другие известные артисты Песочни.

После отъезда Свешникова в г. Электросталь, где он полвека руководил художественной и театральной самодеятельностью в ДК им. К. Маркса, некоторое время драматический кружок возглавлял Ф. Ф. Новодержин, оставшийся в памяти кировчан более как высокопрофессиональный фотограф, нежели как театральный режиссер.

В 1933 г. в Песочню приехал на гастроли из Ленинграда «Передвижной театр Западной области» (существовали такие профессиональные творческие коллективы в нашей стране в годы первых пятилеток), поставивший несколько спектаклей на сценах заводских клубов.
В числе пятнадцати артистов был и выпускник Киевского театрального училища Л. Леонидов. Влюбившись в местную девушку, он остался здесь навсегда. С именем Леонида Самуиловича связана целая эпоха в истории театра. За двадцать лет работы, исключая военные годы, им было поставлено несколько десятков пьес разных авторов, через театр прошло, по меньшей мере, два поколения кировчан, а некоторые из них связали свою жизнь с театром на многие десятилетия.

В послевоенные годы Л. С. Леонидов поставил на сцене заводского клуба пьесу «Без вины виноватые» Островского, «Платона Кречета» и «Калиновую рощу» А. Корнейчука. Однако в связи с загруженностью на основной работе (Леонид Самуилович одновременно работал директором районного ДК, директором заводского клуба, заведующим районным отделом кинофикации) новые спектакли он ставил все реже и реже, а это не способствовало сплочению театрального коллектива…
Новое дыхание кировскому театру придал Юрий Иванович Титов, ставший режиссером в 1953 году и возглавлявший коллектив более четверти века.
В своем творчестве Юрий Иванович развивал лучшие традиции драматического кружка – приверженность классике, любовь к воплощению ярких сценических характеров, к решению на драматургическом материале острых социальных конфликтов.

Особое место в 50-70-х годах коллектив театра стал уделять советской драматургии – пьесам А. Софронова, А Корнейчука и молодых авторов. К значительным историческим датам – годовщинам Великого Октября, съездам партии - театральный коллектив приходил с новыми творческими работами: спектаклями по пьесам Ю. Чепурина «Мое сердце с тобой» (февраль-март 1971 г.), М. Карима «В ночь лунного затмения» (декабрь 1972 г.), М. Зарудного «Пора желтых листьев» (февраль 1976 г.).
В 1969 г. при театральном коллективе была создана детская студия, которой также руководил Ю. И. Титов. Первым спектаклем, показанным юными артистами кировчанам, была пьеса С. Маршака «Двенадцать месяцев». С тех пор театральной студией подготовлены и показаны зрителям более десятка пьес для детей («Золушка», «Московские каникулы», Гуманоид из 6 «б», «Царевна-лягушка»).
Спектакль кировчан «Мое сердце с тобой» (пьеса Ю. Чепурина), поставленный в марте 1971 г., занял первое место на областном смотре-конкурсе самодеятельных театров, а коллектив был награжден дипломом I степени. За эту работу театр получил звание «народный», которое с тех пор постоянно подтверждается высоким уровнем режиссерского и актерского мастерства. Ряд артистов театра – М. В. Семенова, Н. Д. Пронькина, П. И. Нестеров, Ю. А. Ларин, А. А. Казанская, П. С. Шокол, М. Н. Кривопушкин, И. П. Соловьев были удостоены звания лауреатов конкурса и награждены дипломами и грамотами облсовпрофа.

Достойным преемником Ю. И. Титова на посту руководителя театра стал в 1979 г. Н.В. Якушев, который участвовал во многих спектаклях 70-х годов в качестве актера и помощника режиссера. Николай Васильевич возглавил театр в трудные времена, на которые пришлась смена театральных поколений. В силу разных причин (возраст, болезни, смена места жительства) коллектив лишился почти двух третей своего старого состава, из ветеранов сцены остались лишь А. И. Мошенина и А. Ф. Саловская. Тем не менее, подросла юная поросль, воспитанная детской студией, и пополнила основной состав труппы. Интенсивно шел поиск собственного репертуара, который отвечал бы на возросшие духовные запросы людей.

Вначале Якушев ставил произведения советской драматургии в жанре драмы и комедии, в привычном лакировочно-искаженном свете представлявшие советскую действительность («Миллион за улыбку» А. Софронова, «Одна береза знает» А. Ларченкова, «Старый дом» А. Казанцева). Переломными стали спектакли «А зори здесь тихие» по Б. Васильеву и «За все хорошее – смерть» (пьеса М. Ибрагимбекова), в которых военные и послевоенные события были показаны обнаженно-правдиво. Такой драматургический материал помог театру и его режиссеру острее почувствовать ответственность художника за свое дело (в данном случае за поставленный спектакль и созданный на сцене образ).

Во второй половине 80-х годов были написаны и опубликованы остросоциальные пьесы молодых драматургов А. Дударева и Н. Коляды, построенные на взрывных конфликтных ситуациях, поднимающие актуальные проблемы повседневной жизни людей. Кировский театр одним из первых в области поставил спектакли по пьесам «Барак» (Н. Коляда), «Порог» и «Свалка» (А. Дударева). Зрители и рецензенты дружно отмечали творческие находки молодых актеров Н. Амелькиной, Л. Лалик, М. Нестерова, И. Минаевой, В. Киреева и ряда других. Сам режиссер, как правило, играет эпизодические, но острохарактерные роли пожилых людей (впрочем, созданные им образы Буслая в «Пороге» и Пифагора в «Свалке» были одними из центральных).

Вот в таком состоянии расцвета и радужных перспектив наш театр встретил эпоху реформ 90-х годов. "
Автор текста - Андрей Анатольевич Бауэр .

ПРОДОЛЖАЕТ ТВОРИТЬ ....

Материал А. Бауэра дополнит информация из доклада о Кировском народном драматическом театре учащегося Больше-Желтоуховской школы Николая Кравченко. Исследовательский материал 10-классника был представлен на XXIII–й районной краеведческой конференции школьников.

" Наступили тяжёлые 90-е годы, что не могло не сказаться на работе театра, но Николай Васильевич Якушев сумел сохранить коллектив и его высокое почётное звание «Народный театр».
В 1994 г. ушёл из жизни Н.В. Якушев, и несколько лет Кировский народный драматический театр оставался без руководителя.

В 1998 году театр возглавила Галина Мазурок. Она начала свою работу с премьеры спектакля Б. Рацера, В. Константинова «Гусар из КГБ».
За эти годы кировчане и гости города смогли увидеть такие спектакли, как: «Остров нашей любви и надежды» (по пьесе Г.Соловского), «Пятница 13-е» (пьесу написал актёр театра А.Матюшко), «Кома» (по пьесе М.Варфоломеева), «Любовь и голуби» (по пьесе В.Гуркина), «Мышеловка» (по пьесе Агаты Кристи), «По соседству мы живем» (по пьесе С. Лобозерова), «Памятник» (по пьесе В.Жеребцова), «Он, она, окно и покойник» (по пьесе Рея Куни), «Суеверия, но я в них верю».

Сегодня ведущими актёрами театра являются Алексей Матюшко, Владимир Матюшин, Сергей Прокаев, Татьяна Щербакова, Александр Магомедов, Татьяна Макарова, Ольга Обухова.
Народный драматический театр является лауреатом и победителем многочисленных областных и районных конкурсов.
Это фестиваль конкурсных программ «Поет село родное»; районный фестиваль «Во славу города родного», посвященный 65-летию освобождения города от немецко-фашистских захватчиков; районный конкурс «Победы Славный юбилей», посвященный 65-летию Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945гг.

В 2014 году постановка кировских актеров «Он, она, окно и покойник» признана лучшей на Межрегиональном ежегодном фестивале самодеятельных театров в Брянской области. Кировчане получили сразу три награды. За лучшую роль первого плана получил награду Алексей Матюшко. За лучшую роль второго плана – Александр Магомедов. А также театр завоевал главный приз фестиваля «Большую хрустальную маску».

На протяжении всего времени актеры Кировского народного драматического театра активно участвуют в мероприятиях, проходящих в городе.
Популярность народного театра растет, приходят новые актеры, которые мечтают о новых спектаклях и ролях.
Театр продолжает жить, развиваться и творить."
(Конец цитаты).

2). " С ЮБИЛЕЕМ , ЛЮБИМЫЙ ТЕАТР !

(Газета " ПЕСОЧНЯ " , № - 14 (688) от 5 апреля 2016 года , компьютерной версии - нет).

У кировского Народного драматического театра - богатая история .
В этом году ему исполнилось 120 лет !

Поздравить коллектив с этой значимой датой 1 апреля в ДК " Юбилейный " собрались поклонники Мельпомены , которые рады каждой новой встрече с талантливыми артистами .

В этом составе под руководством режиссёра Галины Мазурок театр жил 16 последних лет , подарив зрителям 11 великолепных спектаклей .
Сейчас коллектив возглавила Татьяна Макарова .

Программа " Осталось минут пять до ... юбилея , в которой зрители узнали пародию на " Карнавальную ночь " , была построена в юмористических тонах , неудивительно ,что в зале беспрерывно звучал смех.
В миниатюрах участвовали всем актёрским составом , подарив присутствующим хорошее настроение .
Зрители высоко оценили мастерство коллектива , начиная от старейших до молодых артистов .
Они не жалели аплодисментов для тех , кто посвящает своё свободное время театру , осмысливая новые сценарии , разучивая тексты и перевоплощаясь на сцене в героев прошлого и настоящего .
Для них театр - не мода , а часть интересной , насыщенной повседневной жизни .

С ЮБИЛЕЕМ , ТЕАТР ! "
(Конец цитаты ).

3). " Театру - 120 лет, и это не шутка !

( Газета " Знамя Труда " , № 40 , 5 Апреля 2016 года . Автор - Оксана Баркова .
Компьютерная версия - http://kirovzt.ru/articles/3409 )

В День юмора, 1 апреля, в Кирове отметили 120-летие Кировского народного драматического театра. И это была не 1-апрельская шутка, а установленный, благодаря заведующему историко-краеведческим музеем Андреем Бауэром, исторический факт.
После изучения краеведом архивных документов оказалось, что любительский драматический коллектив появился в нашем городе (тогда ещё в селе Песоченский Завод) не в 1921 году, как считалось раньше.
По обновлённым данным он возник под названием «Песоченский драматический кружок» в 1986 году.

Стало быть, Кировскому народному драматическому театру не 95 (что тоже не мало), а 120 лет.
И новая цифра добавляет ему не только возраста, но и почёта !

В честь ещё больше посолидневшего юбилея состоялся творческий вечер кировского храма Мельпомены. Он прошёл в ДК «Юбилейный» и собрал полный зрительный зал.
Присутствие внушительного количества зрителей свидетельствовало о неподдельной любви кировчан к своим, вышедшим из народа, самодеятельным артистам.

Среди ценителей театрального искусства присутствовал депутат Законодательного Собрания от Кировского и Спас-Деменского районов Андрей Литвинов. Он рассказал, что Кировский народный драматический театр является для него, прежде всего, живой историей, которая на протяжении уже более века объединяет поколения служителей сцены.
Андрей Альбертович лично знал многих режиссёров и актёров, чьи портреты были представлены на фотовыставке в фойе ДК.
Его всегда поражала преданность этих творческих людей своему любимому делу и родному краю.
-Я люблю театр и при любой возможности старюсь ходить на спектакли как в Кирове, так и в Калуге, - поделился областной парламентарий.
Кроме того, будучи человеком творчески одарённым, А. Литвинов сам выступал на театральных подмостках. Так, он с удовольствием вспоминает об участии в 8-мартовских праздничных постановках, где играл романтичного Леля.
Придя на творческий вечер, Андрей Альбертович выразил глубокое уважение своим землякам, посвятившим всё свободное время театральному искусству.

Чтобы напомнить, какой длинный жизненный путь прошёл Кировский народный драматический театр, для пришедших на праздник гостей зачитали историческую справку.
Затем на сцену пригласили нынешний состав драмтеатра.
Сегодня театральное творчество дарят зрителям представители золотого фонда коллектива: Сергей Прокаев, Владимир Матюшин, Алексей Матюшко, а также актёры высокой категории Татьяна Щербакова, Людмила Егорова, Ольга Обухова - и молодая поросль лицедеев: Ольга Шавочкина, Юрий Дукин, Надежда Верегина, Александр Магомедов. Руководит труппой Татьяна Макарова. Все они разные по возрасту, по характеру, но их всех объединяет служение его величеству театру !

В адрес виновников торжества прозвучали слова поздравлений. С ними выступил заместитель губернатора Калужской области Александр Авдеев. Он напомнил, что буквально недавно, 27 марта, праздновался День театра, и очень здорово, по его мнению, что в Кирове этот праздник украсила такая замечательная дата - 120-летие Кировского народного драматического театра.

- Ваш театр пережил разные периоды, но он жив, и я уверен, будет жить ещё долго, - подчеркнул Александр Александрович. – Как известно, из среды народных театров выросли многие известные актёры. И мне очень бы хотелось, чтобы кто-нибудь из кировских талантов смог попробовать себя на профессиональной сцене. От всей души желаю вашему коллективу благополучия. И главное, друзья, храните традиции своего города и театрального искусства.

В честь 120-й годовщины с момента основания А. Авдеев вручил Кировскому народному драматическому театру памятный подарок от Министерства культуры и туризма Калужской области. Коллектив получил на память живописную картину, автор которой запечатлел в красках красоту русского пейзажа.

-Последние двадцать лет наша молодёжь воспитывалась на плакатах голливудских фильмов. А на этом полотне изображено наше, родное, близкое, своё. Нам надо жить своей историей, своей культурой, своим умом. Пусть эта картина станет символом вашего театра, - так прокомментировал Александр Александрович суть преподнесённого подарка.

Далее последовала церемония награждения. Мужской костяк театра в лице любимца публики Сергея Прокаева, мастера перевоплощения Владимира Матюшина и вечного гусара Алексея Матюшко был награждён Благодарственными письмами областного министерства культуры и туризма.
Каждый из этих актёров, несомненно, заслужил министерскую награду !

С юбилейной датой народный драматический театр поздравил глава администрации Кировского района Игорь Феденков.
«Если сравнить нашу культуру с короной, а все наши творческие коллективы, украшающие её, с драгоценными камнями, то Кировский народный драматический театр по праву можно назвать бриллиантом», - сказал он. Игорь Николаевич также пожелал актёрам творческих успехов и вознаградил их сценический труд Благодарственными письмами.

Поздравляя с юбилеем театра его художественного руководителя Татьяну Макарову, глава обратил внимание на то, что Татьяна Николаевна, хоть и давно играет на сцене, но всего несколько месяцев возглавляет труппу. Однако Игорь Николаевич убеждён в том, что у неё всё получится. Ведь, как заметила ведущая праздничного вечера, все актёры ей верят.

В ходе официальной части праздника было зачитано поздравительное письмо, пришедшее от Калужского областного центра народного творчества. Коллеги восхищались многолетним служением жителей Кирова театральному искусству.
Директор учреждения Вадим Терехин желал Кировскому народному драматическому театру интересных актёрских и режиссёрских находок, неизменной зрительской любви.
Бенефис продолжился яркими творческими номерами из репертуара кировских солистов и коллективов, а также выступлениями самих юбиляров."
(Конец цитаты) .

4). " Юбилей театра - 120 лет " . (Фоторепортаж - http://kirovzt.ru/photoreport/150 )

2 Апреля 2016 года . Фото - Михаила Чупринина . "
(Конец цитаты) .

(P/S : Друзья мои !

Для завершения полного цикла публикаций о юбилее нашего кировского народного драматического театра недостаёт всего одной статьи из местной газеты " ПЕСОЧЬНЯ " № - 16 (690) от 19 апреля 2016 года , под названием " ТЕАТРУ - 120 ЛЕТ ! " .

К великому сожалению наших граждан и читателей нашего САЙТа - " pesochnya.com " (в девичестве - " pesochnya.ru ") , компьютерной версии данной газеты в БОЛЬШОМ ИНТЕРНЕТЕ не существует .

Великая просьба к тем нашим читателям , кто имеет возможность выпросить в редакции данной газеты электронную версию , выложить данную статью на нашем САЙТе .
Или хотя бы отсканировать этот текст .

Заранее благодарные ПОКЛОННИКИ и ПОЧИТАТЕЛИ нашего театра и его замечательных артистов .
С уважением , Ваш Митрич .)

  • 0
  • 2
Ваше изображение: 

Н.В.Якушев умер не в 1994, а лет на десять позже. Это точно!
А у Баура это обычное дело - брать информацию с потолка. Возможно и дату рождения театра взял оттуда же, тем более, что и проверить в настоящее время нельзя, как следует из текста.

  • 2
  • 0
Ваше изображение: 

Уточню. У Николая Васильевича был дома компьютер (в 1994 ?), и он все время и меня подбивал купить, объясняя, что мне это даст. Я купил в 2004, а он умер через несколько лет.
Читайте Баура, наслаждайтесь, расхваливайте его. Те, кто любит "лапшу".

  • 2
  • 0
Ваше изображение: 

Видимо , Вы правы в отношении даты зарождения театра. Я от своего деда знаю , что самодеятельные артисты ставили пьесы на Нижнем заводе еще до революции. Спектакли проводились в нынешнем материальном складе ,. Это то здание , что торцом выходит на баню. Дед пошел на работу на этот завод еще в неполные восемь лет. И всю жизнь там проработал. И очень часто вспоминал как играл в то время мальчика полового. Видимо от деда все мои родственники были активными участниками самодеятельности города. Это дед играл в восемь лет, а самодеятельные артисты , работники этой фабрики ставили спектакли и ранее указанного 1896 г. Владельцами фабрики это поощрялось , дарили подарки мануфактурой , а в указанный год это уже узаконили , т.к. , видимо, слухи об этой просветительской деятельности вышли за пределы Песочни. Но конкретно год начала этой деятельности теперь , действительно, установить невозможно.

  • 1
  • 0
Ваше изображение: 

Извините, но я добавлю. В отношении Бауэра очень очевидно просматривается что-то личное , не надо так. Тем более ,человек вам, даже ,через сайт ответить не может.

  • 0
  • 0

Еще об этом